UNIVERSO CIUDAD

La ciudad generadora de memoria. La escritura

After Cage IV gira en torno a la ciudad como mosaico de resortes donde el ser humano encuentra su acomodo e identidad; la ciudad en su sentido arquitectónico como el continente en donde reside el ser humano, la ciudad como generadora de memoria, la cual, en esta ocasión, viene marcada por el 45 aniversario de los Encuentros de Pamplona 1972.

Ensemble E 7.2 Dirección artística Pablo Ramos Creación videográfica Leandro Suárez Diseño Interpretativo Pilar Fontalba Espacio musical Salva Tarazona Concepción musical Juanjo Eslava Dirección técnica e iluminación Koldo Tainta Artista invitado José Berrueta Artista invitado Leandro Suárez

En el encuentro entre lo vertical y lo horizontal, la urbe aparece como una red compleja en la cual emerge el fenómeno de la memoria así como el encuentro entre ésta y el impulso creativo. Memoria estratificada, como la propia geología de la ciudad: memoria sólida (calles, edificios, espacios urbanos), memoria escrita (bibliotecas, centros de cultura, internet) y memoria colectiva (consciente/inconsciente).
Vista como un organismo vivo, la ciudad es igualmente destrucción y creación. Nuestra propuesta escoge dos puntos en la historia en los cuales esta pareja de conceptos se muestra especialmente clara y relevante para la ciudad de Pamplona: los Encuentros Artísticos de Pamplona 1972, y las ciudades destruidas de la actual Siria. En base a estos dos momentos históricos complementarios, nuestra propuesta consiste en un ejercicio de reformulación de dichas funciones primordiales (destrucción, creación) de la ciudad.
Siguiendo a Walter Benjamin, la figura del recolector de desechos culturales así como una visión no lineal del tiempo y de la historia, nos aportan un marco metodológico para la realización de esta investigación artística, la cual se realizará en colaboración con el Centro Huarte de Arte Contemporáneo entre los meses de mayo a septiembre de 2017.

Programa

I- Exposición de la documentación disponible de una selección de obras programadas en los encuentros Pamplona 72. Varias serán expuestas en un plano visual (partituras y documentación) y otras serán interpretadas en vivo o expuesto un fragmento de sus grabaciones.
II- Presentación del Ensemble E 7.2
El ensemble E7.2 nace por una necesidad del colectivo de ampliar su campo de experimentación. No es una agrupación concebida exclusivamente para interpretar repertorio, sino que cada miembro y el conjunto en sí se considera activo en cada proceso de creación. Todos los instrumentistas son expertos en música actual, con inquietud centrada en la investigación, en la creación, en la experimentación.
Julián Elvira, Pilar Fontalba, Chema Ga Portela, Ramiro García, Xelo Giner, Antonio Jiménez, Rosa San Martín, Mario Prisuelos, Salvador Tarazona, Ander Tellería, Laurence Guillod
Fauta, oboe, clarinete, fagot, saxofón, trompa, trompeta, trombón violín, viola, cello, contrabajo, piano, percusión,
acordeón, guitarra, voz
3.-Concierto-performance.
Se trata de la deconstrucción de algunas de las obras míticas que se interpretaron en los Encuentros del 72 en Pamplona. Pasar la música por el tamiz de la memoria, y encontrar los residuos deshechos de aquellas partituras que ahora se rehacen como si fueran monumentos en ruinas. Se trata de asesinar con la aguja puntiaguda del tiempo el deleite de la memoria de una obra efímera.
Se re-interpretarán obras como de autores como John Cage “Mesostoics” para voz Horacio Vaggione y Eduardo Polonio “it” para sintetizador, guitarra eléctrica y bajo Luis de Pablo “Prosodia” (para flauta, clarinete y percusión Francisco Guerrero “canto del ziklon b” para electrónica Finalizará el concierto con una charla con algunos de estos autores y los miembros del colectivo E 7.2

Dossier informativo

Duración: 60 minutos aprox.

Encuentro con el público después de la función

Con la entrada de estos espectáculos, descuento en la consumición del Café Niza, antes y después de la función